品名篇佳作，观世间百态，享人文情怀

文/王宏毅 总编辑/方 孔

【原创作品，未经允许，不得随意转载】

在朋友的引荐下，我走进了李自华的“三步堂”。何为三步，在我看来从书艺的境界到精神的境界以致造化的境界，恐怕就是李自华潜意识中默默追求的书之三步。

谈到书艺的境界，大家都知道，学习书法是件很苦的事情，历史上“墨池”“笔冢”的故事，都说明掌握书法技巧之不易。谈到精神的境界，古人云“字如其人”，“书为心画”。当书家作书时，全神贯注，将自己全部的精神、情感宣泄于笔端，使生动的思绪和感情凝固在作品中，这作品就有了生命力。思想越深刻，感情越丰富，其生命力就越强，生命力越强的作品，就越具有摄人魂魄的力量。书法是寄托精神、抒发感情的很好形式，人们把它形容为“无声的音乐”“纸上的舞蹈”。

历代优秀书法范本，无不表现出其强烈的精神力量。以致谈到造化的境界，书法要师造化，反映自然，当然这种反映不是照像和绘画，而是去其形体而摄其魂魄，是对自然万物的高度抽象化。自然是美的，经过书法家的抽象和艺术加工，这种美得以升华。笔者认为书法的美是一种深层次的美，带有哲理的美和高度抽象的美。书法家以其高超的书艺，外取万物，内抒百慨，其作品表现出独特的魅力，这也是中国书法流传千载，而能走向世界的原因所在吧！自然为书所用，书法又为我所用，而自然与书法与我之思想，达成共振，造化之境界，任我天马行空。李自华先生的三步，才真正达到他穷其生的仙山琼阁。

书法人有一个特性，能举一反三、触类旁通；书法、绘画、茶道、香道等，都是借来磨心之用，把书法的修炼当做磨，是何等之境界。而李自华也就是这样磨的。其实，真正的书法家光靠整天写是写不出来的，还要靠什么？要靠你的文化修养与心境的历练而养精蓄锐，引而待发；敛气凝神，心无旁骛；空而不空，海纳百川；神游八极，天人合一。如果达到如此境界，也就达到了庄子“独与天地精神往来”“乘物以游心”的理想境界。书者如果达到这样的境界，方能表达自如，行笔有度，心手双畅。如将军之运筹于帷幄之中、决胜于千里之外。也可做到呼之则出、令行禁止。

学书之人每观古今之精品，如能进入作品之意境，则可感受人之何为永生。人虽死千年，观其作品，犹如此家犹活至今。与之如活世之感觉，古人之言行举止、人品性情皆历历在目！

李自华待人宽厚、处事平和，儒雅谦恭、不事张扬。很像他的书法。他早就是省书协理事，可圈内很少冒泡，就像云南师范大学骆小所校长在给他书法集子中所说的，他把临池习书作为养性修身、涵和笔墨的一种修练。修练，尤其是书法的修炼，是书者对社会、人文、自然感悟之后在心里形成的一种既抽象，又灵动的感觉。这种感觉充满玄机，充满灵性。作为线条艺术的书法必须准确地表达出这种心象，才能让书法形神兼备，升华为艺术品，“形具而神生”。所以书法表达，也必须先致力于线条的流转有度，落笔惊风，然后才有神韵的绰约多姿，激荡人心。

他的书法作品大章法以取势为主，同时注意通篇的布局与协调。小章法以取巧为技，指字的摆动、收放及呼应。书法作品中字的摆动应如山涧中的泉水，动不逾矩，奔不离群，曲藏机运，直蕴磊落。呼应是指上下字与字之间的照应，以及左右行与行之间的顾盼，在这样的照应、顾盼间，他的作品就能浑然天成，交相辉映，鲜活灵动，神采飞扬。联想开来，仿佛看见他的为官之理，为人之道。恍惚中明白了一个道理：大道隐于市。书法高手们虽处于喧嚣的时政，却能大智若愚、淡然处之，这才是真正的书者，李自华就是这样的人。（本文作者系北京师范大学云南研究中心研究员、云南省文史馆书画研究员、云大昌新国际艺术学院研究生教学实践基地主任、客座教授，云南省海峡两岸文化艺术交流基地主任、云南云台文旅集团首席文化艺术总顾问）

声明：该文观点仅代表作者本人，城市号系信息发布平台，城市网仅提供信息存储空间服务。